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1. 中央音樂學院音基音樂常識
中央音樂學院音基音樂常識1.考中央音樂學院現在用什么教材啊中央音樂學院：音樂基礎知識（業余
中央音樂學院的音基證和中國音樂協會的音基證好像不可以不通用的。
如果在北京參加音基考試，舊版音基1級、2級的好像都已經停考了（外地考點大多還用舊版教材），現在用的是全國音樂等級考試音樂基礎知識考試用書（新版音基教材），目前有初級和中級的，每個級別有音樂常識分冊和樂理視唱練耳分冊兩本為一套，都要考的；你說的測試題集是舊版纖困森音基考級習題書，如果用舊版的應該買中央音樂學院海內外音樂基礎知識（業余）測試范圍（1——5）；給你推薦個網站中音在線，有新舊版音基考級用書，還有配套的精講學習，你可以去看看。
2.中央音樂學院中級音基常識第六題怎么考需要具體說明
各位同學： 中央音樂學院2011年11月課程考試考場安排查詢已經開通，具體查詢方法：[奧鵬尺罩網站]—[學生請進]，同學們用自己的用戶名和密碼進行學生中心，點擊[欄]-[常用功能]- [考試安排]進行查詢。
重要提示： 1.本次課程考試，公共基礎課全部改為作業考核（線上）的提交方式，不再下發試卷； 2.本次課程考試，實驗實踐考核（線下）的課程，所有試卷、答題卷、考試資料均不再回寄，由各考點務必自行留存以上試卷資料并備份成績單，以便備查，考生的電子版成毀畝績由考點負責按時提交至OES的助學任務中，助學任務名稱為：《中央音樂學院2011年11月實驗實踐（線下）課程考試成績上報表》，提交截止時間：11月8日。 3. 請到場參加考試的各位同學務必于每場考前，在考生簽到表上準確簽名，不可遺漏。
4.請到場參加考試的各位同學在作答試卷時，將卷面的學生信息填寫完整、不可遺漏；若考生未按要求準確完整的填寫本人姓名等個人信息，須自行承擔對高校閱卷及成績認定產生的不良后果，敬請同學們配合。 一、課程考試批次名稱： 中央音樂學院2011年11月課程考試，代碼：1111 二、各考試場次說明：請各考生忽略試卷卷頭的考試時間，以導出的考場安排為準。
本次課程考試共安排22個場次，其中： 第1-8場次為筆試考試；實踐場次1-6為實驗實踐考核（線下）考試，作業場次1-8為作業考核（線上）考試。 三、考試形式說明 1.作業考核（線上）、實驗實踐考核（線下）課程請以考試計劃為準； 2. 其余科目為閉卷： 閉卷：考生不允許帶任何物品、資料、參加考試； 3. 所有課程考試形式請以查詢導出的考場安排為準。
4. 每場考試時間為120分鐘。 請各位同學及時查詢通知，做好考前準備工作。
初級有成績，央音考級成績會在考試結束緩蔽后一個月左右出成績。
成績查詢方擾蠢州法：中央音樂學院考級進檔洞行查詢即可。
1. 【小學音樂基本知識】
小學音樂樂理知識匯總 一年級：1、要掌握好歌曲節奏，認識五線譜或簡譜音階，要學會說轎判唱音高，糾正走調.2、能讀出四分、和八分節奏的不同.3、能感覺出兩拍子和三拍子的不同.4、能聽辯出音的長短.二年級：1、要學會手勢音階，唱準，能夠聽唱歌曲，認識簡單音符.2、認識弱起小節.3、認識附點 4、認識反復記號，知道其作用.5、認識字母譜，用唱名唱出旋律.6、認識重音記號.三年級：1、會識譜唱歌.2、掌握個別音符時值.3、認識升降記號，掌握其作用.4、鞏固弱起小節的唱法.5、復習附點的知識，將附點音符唱準.6、認識五線譜中的八分休止符.四年級：1、要進入二聲部訓練，能夠識唱整首歌曲樂譜，能夠聽出敲擊的節奏，并記錄.可自己創編節奏.2、認識附點四分音符、附點八分音符、頓音記號、連線、升級號、強弱記號.3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢.4、初步培養學生的欣賞能力，并能簡述音樂含義.5、了解簡單的音樂創編知識，間奏、樂器等.五年級：1、熟練掌握歌曲中的特殊節奏（六拍子拍號）.2、唱準裝飾音和帶記號的音.3、欣賞的音樂能夠有一定自己的見解.4、唱好二聲部合唱，提高合唱表演能力.六年級：1、能夠很快識譜唱歌，并且可以進入三聲部練習，可以很準確的演唱本學期要求掌握的戲曲片段.2、欣賞曲目可以更加廣泛，培養學生深層次欣賞能力.3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢.4、節奏摸進主要訓練節奏與節拍的同時進行.5、認行啟識了解西洋樂器和民族樂器.。
2. 音樂基本常識,美術基本常識
12：五聲音階（Pentatonic scale） 由五個音構成的音階。
多用于民族音樂的調式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。
13： 大調（Major mode） 調式的一種。七聲音階，其相鄰二音的間距分全音與半音兩種。
其音階除第三、四兩音間與第七、八兩音間為半音外，其余均為全音。大調的色檔帆如彩較為明朗。
14：小調（Minor mode） 調式的一種，七聲音階有"自然小調"、"和聲小調"、"旋律小調" 、"現代小音階"四 形式。 小調的色彩一般較大調黯淡，常用來表達悲哀、憂郁的情緒。
自然小調（小音階）的二三 兩音間 與五六兩音間為半音。 15：純律（Just intonation） 與十二平均律不同。
音階中各音與主音的關系均為純音程。由于這樣形成的半音無法分平均， 所以不能隨便轉調，現已被歷史所淘汰。
16：主音（Key-note） 調式音階里的第一音。 十二平均律（Temperament）音律的一種。
把一個八度音均分為十二個半音，半音的音程都是相等的。鋼琴、豎琴等樂器均按此律定弦。
17：半音、全音（Semi tone、Whole tone） 將一個八度音分成十二等份，每一份為半音，兩個半音相當于全音。 半音相當于小二度， 全音相當于大二度。
18：協和音程與不協和音程（Consonant,Dissonance） 根據協和的程度可分為完全協和音程（純1、4、5、8度）和不完全協和音程（大、小 3 、6度）。除此之外都是不協和音程。
19：音程（Interval） 指兩音之間的距離。計算音程的單位稱"度"，兩個音之間包括幾個音節就稱幾度。
度數相 同 的音程又因為其所含半音和全音的數目不同而有純、大、小、增、減等區別。 20：十二音體系 （tweleve-tone system, tweleve-note system） 現代派作曲手法之一。
由奧地利作曲家勛柏格于1921年創立。作曲家放棄傳統的調式、調性 與和聲體制，將半音音階中的十二個音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以處理，除非所有的音都出現過，否則任何一個音不得重復。
21：五聲音階 （prentatonic scale） 八度內有五音，謂之"五聲音階"。 22：七聲音階 （diationic scale） 八度內有七音，就稱為"七音音階"。
23：力度 （dynamics） 力度指演奏、演唱樂曲時音響的強度。以力度記號表示，如f（強）、p（弱）、（漸弱）等。
26： 不定音高 （inderterminate pitch） 樂曲中所采用的沒有明確音高的聲音叫不定音高。實為噪聲，原不屬于樂章范圍。
現代派作曲家常用之，如鋸木聲、折紙張聲、打字聲、掃地聲、敲擊聲、噓聲、呼嘯聲等等。 27：不對稱節奏 （asymmetric rhythm） 又稱"復節奏"（polyrhythm）。
在同一樂句或小節中，各聲部的節奏不相一致；或在同一小節中，組成各節拍的時值不相一致。廣義言之，復調音樂都屬于奇異節奏。
現代派作曲家所用的奇異節奏，是一種高度復雜化的節奏。 28：切分音 （synopation） 變換小節中強弱拍位置的一種節奏。
其形成的格式如下： （1）、弱拍音延續到強拍位置； （2）、休止強拍位置； （3）、弱拍音改為強拍。 29：無調性 （atonality） 指樂曲的構成沒有一定的調性基礎。
34：平行五度 （parallel fifths） 樂曲的兩個聲部隔開純五度作平行進行。 十五世紀以來，在對位與和聲上都規定應避免平行五度之出現。
35：平行減七弦 （parallel diminished seventh） *** 進行的方式之一。減七 *** 由四個音連續小三度疊置而成，其特點是無明確的傾向性，減七 *** 連續出現而不加解決，就是"平行減七 *** "。
37：節奏 （rhythm） 構成樂曲的基本因素有樂音的高度、樂章的時值（包括休止）、樂音的強弱三種。 表現于時值與強弱方面的，即樂音的有規律的輕重緩急，稱為節奏。
38：節拍 樂曲中周期性出現的節奏序列。 42：主調音 （tonic keynote） 調式的中心音稱為"主調音"。
43：主調音樂 （homophony） 復調音樂及單調音樂的對稱。多聲部音樂的一種。
以一個聲部作旋律（曲調）進行，其余聲部居于和聲襯托的地位。 45：半音音階 （chromatic scale） 相鄰二音的間距為"半音"，謂之"半音音階"。
50：全音音階 （whole-tone sacale） 相鄰二音的間距皆為全音，謂之"全音音階"。 53：華彩段（cadenza） 插于樂曲尾處的輝煌的即興演奏段落。
由獨奏者即興展示其演奏技巧。作曲家與演奏家常為他人的作品寫定華彩段。
55：聲部（part,voice） 指重唱、合唱、重奏、合奏樂曲中同時進行的各旋律線。如弦樂四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四個聲部；混聲合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四個聲部。
57：轉調（modulation） 樂曲在進行中變換調性。 轉調是重要的作曲手法之一。
簡單的轉調常在近關系之間相轉。 58：拍子（beat） 小節的單位時值。
小節的拍子結構以拍子記號（time signayure）表示。 62：和聲（harmony） 不同高度的樂音同時發聲，謂之和聲。
和聲學的研究對象為： *** 的結構、 *** 的連續法則 、 *** 在樂曲上功能屬性、和聲學是作曲技法的重要組成部分。 63： *** （chord） 和聲的結構單位。
在自然音階的和聲體系中， *** 由音階上各音連續三度疊置而成。三音疊置，即成三 *** ，由C、E、G三音組成；其屬七和。
3. 音樂基礎知識
使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎樂理--音的分組 前面已經講過，鋼琴上五十二個白鍵循環重復地使用七個基本音級名稱，因此，在音列中便產生了許多同名的音，為了區分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標記用小寫字母并在右上方加數字1來表示，如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標記用小寫字母并在右上方加數字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。
比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標記用不帶數字的小寫字母來表示，如cde等。
大字組用不帶數字的大寫字母來標記，如CDE等。 大字一組用大寫字母并在右下方加數字1來標明，如C1D1E1等。
大字二組用大寫字母并在右下方加數字2來標明，如A2B2等。 基礎樂理--十二平均律 將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但并未加以科學的計算。世界上最早根據數學來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。
八度內包括有十二個半音，也就是六個全音。 在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構成半音，隔開一個琴鍵的兩個音則都構成全音。 基礎樂理--音律 樂音體系中各音的絕對準確高度及其相互關系叫做音律。
音律是在長期的音樂實踐發展中形成的，并成為確定調式音高的基礎。在歷史發展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續發生著影響并具有重大的意義。
關于音級的介紹 音級是樂音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來的。 基本音級的名稱，用字母體系和唱各體系兩種方式來標記： 字母體系：c、d、e、f、g、a、b 唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內的音樂基礎知識業余考級里所指的音級是調式音級。
調式音階中的各音就叫做調式音級。每個音階中的主音也就是調式音階中的I級音。
每個調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大調標記： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調標記：i ii iii iv v vi vii i 大調音階用大寫字母標記，小調音階用小寫字母標記。
練習提示： 1.彈出標準音用來聽辯主 *** 和主音，把主 *** 和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。 2.彈奏題目中的調式音，用第一步確定好的調試音階來判斷此調式音的音階。
樂理知識-音及音高 音是由于物體的振動而產生的。在自然界中能為我們人的聽覺所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產斗爭和階級斗爭中為了表現自己的生活和思想感情而特意挑選出來的。這些音被組成為一個固定的體系，用來表現音樂思想和塑造音樂形象。
音有高低、強弱、長短、音色等四種性質。 音的高低是由于物體在一定時間內折振動次數（頻率）而決定的。
振動次數多，音則高；振動次數少，音則低。 音的長短是由于音的延續時間的不同而決定的。
音的延續時間長，音則長；音的延續時間短，音則短。 音的強弱是由于振幅（音的振動范圍的幅度）的大小而決定的。
振幅大，音則強；振幅小，音則弱。 音色則由于發音體的性質、形狀及其泛音的多少等不同。
音的以上四種性質，在音樂表現中都是非常重要的，但音的高低和長短則具有更為重大的意義。試以《社會主義好》這首歌為例，不管你用人聲來演唱或用樂器來演奏，用小聲唱或是大聲唱，雖然音的強弱及音色都有了變化，仍然很容易辨認出這支旋律。
但是，假如將這首歌的音高或音值加以改變的話，則音樂形象就會立即受到嚴重的破壞。因此，不管創作也好，演奏演唱也好，對音高和音值應加以特別的注意。
由于音的振動狀態的規則與不規則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中所使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現中不可缺少的組成部分。
在我國民族音樂里，噪音的使用具有相當豐富的表現能力。如在戲曲音樂中，打擊樂器在其他藝術表現手段的配合下，在塑造人物形象，表現各種思想情感方面，其作用是異常明顯的，這是世界音樂文化中非常具有特色的一部分，是值得我們很好地研究和學習的。
樂理知識-音域及音區 音域有總的音域和個別的人聲或樂器的音域兩種。 總的音域是指音列的總范圍，即從它的最低音到最高。
4. 關于音樂的知識（初級便可求一些基礎的樂理知識,盡量初級一點,
基礎樂理知識 （一）：音 1：音的產生： 音是一種物理現象。
物體振動時產生音波，通過空氣傳到人們的耳膜，經過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數為16-2000次左右，在自然界中，我們人的聽覺能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
使用到音樂中的音（不含泛音），一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內。也就是說在音樂中所說的音是人們在長期的生活實踐中挑選出來，能夠表現人們生活或思想感情的，并組成一個固定的體系，用來表達音樂思想和塑造音樂形象。
2：音的主要性質： 音的高低 音的強弱 音的長短 音色 （1）音有高低、強弱、長短、音色四種主要性質，在音樂表現中非常重要，其中以音的高低和長短最為重要。不知道您是否有這樣的體會：對于一首歌，不管您人聲演唱還是樂器演奏，唱的聲音是小是大，也不管您演唱或演奏時用什么調，音的強弱及音色有了變化，但這支歌的旋律依舊。
可是，如果這首歌的音高或音的長短有改變的話，則音樂的感受就會受到嚴重的影響。可見，對一段旋律來說，音高和音長短的重要性。
（2）音的高低決定于物體在一定時間的振動次數（頻率）。振動次數越多，音越高；振動次數越少，音越低。
音的強弱決定于振幅（音 的振動幅度）的大小。振幅越大，音越強；振幅越小，音越弱。
音的長短決定于音的延續時間的不同。音的延續時間越長，音越長；音的延續時間越短，音越短。
而音色由發音體的性質、形狀及泛音的多少等多種因素決定。 （3）什么是音色？ 音色指音的感覺特性。
是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現手段。發音體的振動是由多種諧音組成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之間的相對強度決定了特定的音色。
人們區分音色的能力是天生的，音色分為人聲音色和器樂音色。人聲音色高、中、低音，并有男女之分；器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色也是各不相同的。
3：音的分類 樂音 噪音 根據音振動狀態的規則與不規則，音被分為樂音與噪音兩類。 音樂中使用的主要是樂音，但噪音在是音樂表現中必不可少。
如架子鼓發出的聲響就是一種噪音，不過，這種噪音有一定的規律。 （二）：音 階 五聲音階 七聲音階 1：音階的定義 音階（Scale）指調式中的各音，從以某個音高為起點即從主音開始，按照音高次序將音符由低至高來排列，這樣的音列稱為音階，世界各地有許多不同的音階，隨著音樂水平的進步，音樂非常完整的理論與，目前世界上幾乎都是用西洋的十二平均律來作為學習音樂的基礎，因此我們今天所說的音階，就是以最普遍的大音階（大調）與小音階（小調）為主。
2：音階的分類 根據調式所包含的音的數量可分為："五聲音階"、"七聲音階"等。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。
五聲音階（Pentatonic scale）由五個音構成的音階，多用于民族音樂的調式如：do、re、mi、sol、la、（do）。 （三）：樂音體系 1：樂音體系的定義 在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。
2：樂音體系的分類 （1）音列： 樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。 （2）音級： 樂音體系中的各音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。樂音體系中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。
基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。
升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。將基本音級升高半音用"升"或" "來標明；降低半音用"降" 或" "來表明；升高全音用"重升"或"x"來標明；降低全音用"重降" 或" "來標明；還原用" "表示。
3：音域與音區： 音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。 音域中的一部分是音區，音區可分為高音區、中音區和低音區三種。
人聲的音區劃分，往往是不相符合的，例如男低音的高音區卻是女低音的低音區。但各音區具有自己的特性音色，這體現在音樂的表現中，一般來說：高音區清脆、尖銳；而低音區則低沉、渾厚。
（四）： 調 式 穩定音 不穩定音 在音樂中，要表現音樂思想、塑造音樂形象僅僅依靠一個孤立的音、 *** 或多個彼此毫無關系的音，是難以實現的。 1.調式的定義 在音樂中，按照一定的關系連結在一起的許多音（一般不超過七個），組成一個體系，并以一個音為中心（主音），這個體系就叫做調式。
2：調式中音的分類 在調式體系中，起著支柱作用并給人以穩定感的音，叫做穩定音。給人以不穩定感的音叫做不穩定音。
不穩定音有進行到穩定音的特性，這種特性就叫做傾向。 不穩定根據其傾向進行到穩定音，這叫做解決。
音的穩定與不穩定是相對的。我們常見的某一個音（或 *** ）在某一調式體系中是穩定的，但在另一調式體系中可能變得不穩定，即便在同一調式體系中，因為和聲處理的不同，某些穩定音也可能暫時處于不穩定的狀態中。
3：調式的分類 調式分為大調式和小調式。由七個音組成的調式叫大調式，其中穩定音合起來成為一個大三 *** 。
小調式也是由七個音組成的，其中穩定音合起來成為一個小三 *** 。大調式的主音和其。
5. 音基考試考什么
音基1級主要考音階、音級、音程、 *** 、節奏、調式這些樂理知識。同時考察考生的識譜能力、視唱能力、聽辨能力、音樂表情控制、節奏控制、樂句控制、節拍把握等等全方面音樂能力。
音基1級參考書的一些特點：
1、化整為零：將復雜的音基知識化整為零，一張卡片一個知識點，簡潔明。
2、趣味：每個知識點正、背設計，構成問答形式，可以作為游戲與考察使用。
3、方便：卡片形式方便攜帶，是老師和學生可以隨身、隨時、隨地使用的知識卡片。
4、鼓勵：每個知識點后附贈獎勵貼紙，對于鼓舞學生信心和肯定學習成績有很好的作用。
擴展資料：
新音基為中央音樂學院和教育部聯合推出的全國音樂等級考試，兩本教材，包括樂理視唱練耳分冊和音樂常識分冊。這次音基改革更多突出在對兒童音樂感受能力、鑒賞能力、判斷能力的培養上。
另外新音基加入了音樂欣賞部分--音樂常識分冊。這里主要學習對各種樂器、聲樂曲、器樂曲的識別與聽辨，讓學生更全面的接觸音樂，了解音樂。
中央音樂學院音樂基礎知識 業余一共有5級,練習書也是5級定成亮液碧一埋鄭本版的. 音基考級有三個級別，新音基考試考察對識譜能力、視唱能力、聽辨能力、音樂表情控制、節奏控制、樂句控制、節拍把握等方面的能力，新音基為中央音樂學院和教育部聯合推出的全國音樂等級考試。
音基的改革更多突出在對兒童音樂感受能力、鑒賞能力、判斷能力的培養上。它的視唱練耳部分采用專業的次序一個一個音逐個引入課程，同步引入樂理內容、演奏記號、記譜法、表情記號等對兒童敬舉進行專業的視唱練耳訓練。新“音基”考試不分等級，就和四六級考試一樣，只有過和不過之分。
新音基為中央音樂學院和教育部聯合推出的全國音樂等級考試，兩本教材，包括樂理視唱練耳分冊和音樂常識分冊。這次音基改革更多突出在對兒童音樂感受能力、鑒賞能力、判斷能力的培養上。
全國初級音基考試通過率是55%。根據中央音樂游巧譽學院發布的信息可知，寬腔初級音基考試報名人數為113萬，通過人數為63萬，通過神段率計算公式為通過人數除以報名人數，得出通過率為55%。初級音基考試是中央音樂學院于2005年推出的面向全國業余音樂學習者的音樂基礎知識與技能水平的音樂考試項目。
