目錄新課標美術國內外 一年級美術新課程標準 2022新課標美術課程標準解讀 美術新課標課程標準 2023年美術新課標
2022美術新課標解讀如下：
新美術課程以“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個方面的學習活動方式來劃分學習領域。初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創簡亮造愿望。
1．在國家層面,它標志著公民素養有了明確的質量標準
課程標準充分體現了國家意志,圍繞著基礎教育階段的培養目標,明確規定各課程門類所要達到的公民 素養的基本要求.國家課程標準具有統一性、普遍性和強制性.
2．在學校教育層面,它標志著素質教育的落實有了根本依托
課程是實施培養目標的藍圖,是學校組織教育教學活動最主要的依據.國家課程標準從課程理念、目標、內容、實施等多方面全方位地凸顯素質教育的基本精神,使課程與教學成為穩固、連續、制度化推進素質 教育的重要載體.
3．在教材層面上,它標志著教科書走向多元化有了可能
課程標準為教科書編寫提供了一種彈性空間,它既有基本的、統一的規范和要求,又有充分的收縮與擴展、預制與生成、再造與創造的余地.課程標準為教科書編寫者所提供的“彈性空間”為教科書的真正多元化 提供了可能,也使編寫具有特色的教科書成為可能旦族.
4．在教學層面上,它標志著教師專業自主權的確立有了保障
課程標準把“怎么教”的權力還給了教師,從而為教師創造性地進行教學,施展自己的專業才能提供攔遲寬了可能.課程標準在理念上確立了教師專業的自主權,強調教師是與專家、學生等一起構建新課程的合作者;在實踐上,強調通過提供建議和提供典型案例使教師準確理解標準,進而增強其課程意識和能力.
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如何做好新課標下的美術教學
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淺談如何做好新課標下的美術教學
小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為“造型、表現”、“設計、應用”、“欣賞、評述”、“綜合、探索”四大學習領域。造型表現、設計應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現，大膽設計創造，外化自己的認識和情感；欣賞評述則傾向于內化為文化品位和素質品質；綜合探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求、研究創造，運用綜合性知識技能去制作、表現和展示，喚起學生對未知領域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內化品質，還是探索未知、體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多新的學習方式。那么，美術教師作為學生的組織者和管理者，如何在新的課程改革教學活動中，讓全體學生生動、活潑、主動地發展，成為有健全人格、有創新精神的合格人才呢？下面我談談自己在教學中得到的美術教學方面的一些不足和需要改進采納的地方。
一、繪畫課上擺脫“像”
傳統的技法課主張你這幅畫畫得好不好、畫得像不像。如果一堂課上下來，學生一個都畫得不好，一個都畫得不像，那么，這堂課就是失敗。如今，我們要擺脫這種壞習慣，應該更明確地認識到讓學生學習美術不是讓每一位學生將來都成為畫家，而是在美的熏陶下得到更滋潤的發展。如學生在學習《水墨游戲——鳥》一課時，在講解鳥的頭部和身體形狀時，要求學生畫出不同鳥頭和身體，要求這位同學的同桌畫得不能重復前一位學生的形狀，逼著學生求新求異，再讓學生對不同的鳥頭和身體進行比較。本來，只要求學生掌握鳥的特征，通過這一活動，激活了學生的創新思維，有益于課堂教學。所以，教師要盡可能采用多種方式，如想象、聯想等，打破學生的習慣性思維，促使學生進行創新思維，從而擺脫傳統技法課的“像”。
二、創作課上突出“變”
在美術教學中，教師也明白讓學生發揮想象、創作出優秀的作品的重要性，可是實際運用中往往會碰到比較困難的問題。如遇到有的學生根本想不出，無論你如何地去進行鋪設讓他想象，他還是“紋絲不動”；又如，遇到有的學生他想創造出立意的作品，可是他畫不出、表達不出。以前對于這些學生，教師們就會隨之任之，這樣就把學生的想象力給扼殺了。現在我們不一定非要讓學生創造出與眾不同的作品，可以采取把好的作品進行改一改、變一變，這樣同樣是一種想象、一種創作。如在教《彩墨游戲》時可以把書中的范畫進行修改，把大點改成小點，把色彩變一變，暖調變成冷調，冷調變成暖調等等，也可以教學生畫出主要的主體物，讓學生去給它添加。從而使學生體會到通過想象得到一幅滿意的巖神作品，同樣也培養了學生的想象力。
三、手工課上要“超越”
小學手工教學對材料準備的依賴性很強，也就是說，手工教學的效果在很大程度上受制于教師和學生準備的材料，如果沒有材料，手工課的教學就成了“無米之炊”。要解決這些問題，我們就要講究“超越”。我覺得以后可以采取這種方法：讓學生準備一只“百寶箱”，專門收集各類材料，可以是一些廢舊材料，比如各類塑料瓶、化妝品瓶（盒）、糖紙、舊筆桿等等，也可以是一些自己喜歡的小材料（比如漂亮棗舉的彩色紙、各類小珠子、小梳子、小亮片、扣子、小卵石等），這只“百寶箱”就是學生進行手工創作的源泉。在教師指導學生完成手工作品制作的整個過程中，除了教會學生一些基本的制作技巧，還有比制作更重要的內容，那就是超越作品的人的因素，即教師在指導學生的過程中，從開始設計到制作，以及完成作品以后的整個過程，都要引導學生以自己的熱情、個人的性格愛好等情感因素來賦予作品之粗巖虧中，而不要被制作技巧牽著鼻子走。有些比較困難的制作技巧可以不用或“繞過”，讓學生有更多的時間表達自己的想法，體會材料與作品的關系，從而更深入地理解作品，讓材料發揮超越材料自身的作用。例如教學《我們的小天地》時，我要求學生充分發揮想象，超越自我，按自己的喜好進行制作。我講完之后，學生拿出“百寶箱”開始制作，“百寶箱”中無奇不有，有的學生用鞋盒子做成一個小房間，、有的用卡紙或彩紙做成小窗簾，還有利用一次性紙杯做成的漂亮的桌椅，有的用廢棄的飲料蓋子做成的掛鐘……他們完全擺脫了制作技巧，取得了意想不到的效果，實現了“超越”。
四、欣賞課上要運用“多媒體”輔助
傳統的美術欣賞課是語言、文字、實物及掛圖媒體的傳播，即“教師+課本+黑板+掛圖+實物”，學生對所學的欣賞知識難以消化。而現代化教育手段的運用，無疑為美術欣賞課打了一劑“催化劑”，使學生所學的知識很快得以消化，而且大大加強了課堂容量。使美術課成為“老師+課本+黑板+掛圖+實物+現代教學媒體”，這樣就為枯燥無味的欣賞課注入了活力，學生的興趣被激發，而且大大節約了時間。例如美術課本《多種多樣的現代建筑》，傳統美術課最多只是讓學生看看美術課本上的建筑，學生往往不專心，而且一節課很難講完。而我課前先用電腦去網上搜了一些建筑藝術的典范，而且是民族的驕傲和城市的象征，如中國的北京天安門、故宮，法國巴黎的埃菲爾鐵塔，澳大利亞的悉尼歌劇院等圖片做成美術課件，課堂上來展示給學生們看，并讓同學們相互討論，學生對現代建筑知識很快得以理解消化，而且一課時順利完成了。
總之，在美術課堂教學中，教師應根據學習內容、學習任務的性質、學生的年齡特點、個性的變化，靈活運用、優化組織教學形式。只要我們不斷更新觀念、大膽創新、積極探索，就一定會把美術教學工作推上一個新的高度。
《義務教育藝術課程標準（2022年版）》（以下簡稱“新課標”）對于全面提升學生的數字藝術素養提出了明確且具體的實施要求，將謹鋒數不同藝術門祥首類在“美”的主題下進行重構，突出“加強融合、注重關聯、協同育人”的功能導向。
中望針對中小學科技創新教育所推出的——“中望3D One”系列科創教育及解決方案,將三維設計、人工智能、激光切割等新技術與繪畫、雕塑、建筑等多學科知識進行結合，為學校和老師開展藝術學科課程提供了多樣化的途徑，受到了業內人士的青睞和關注。
圍繞藝術素養的4個核心要素，即審美感知、藝術表現、創新實踐及文化理解，中望3D One 系列可深度支持新課標構建美術、影視等基州學科核心概念知識點的課程內容。
每個人對事情，對作品的理解是不一樣的，心得是自己的理解，也可以是自身受到的感悟和啟發。在日常的生活中，說到心得體會，大家肯定都不陌生吧，寫心得體會目的是提升我們的思考能力，指導我們的實踐，那么你知道正確的心得體會書寫格式嗎？為了讓您在使用時更加簡單方便，下面是我整理的“2022美術新課標解讀學習心得體會（精選7篇）”，僅供您在工作和學習中參考。
2022美術新課標解讀學習心得體會（精選李迅談7篇）【篇一】
我有幸參加了在xx省文聯舉行的美術教研活動，為了探究小學生美術課堂的學習活動方式和方法，有效提高美術課堂的教學效率，提高學生對于美術學習的興趣，許多美術教師都聚集在一起共同學習和交流，特別是通過參觀xx省少年兒童民俗體驗美術作品展，給許多老師帶來的新的關于美術教學的思考。
在這次美術教研活動中，主要以參觀優秀兒童美術作品為主，展出的作品來自xx省的各個地方不同年齡段的學生，他們都是通過課外美術學習提高了自己繪畫等各方面美術相關能力，在某些方面都要比僅僅只是在學校學習的學生要高出一籌，這不禁使在校內參與美術教學的老師有所反思。
在參觀過程中，主要策劃這項展覽活動的研究課外美術教學的老師首先向大家介紹了這次活動的目的，以及這次美術作品展出的形式和內容，xx省美術家協會、xx省教育學會少年兒童校外教育專業委員會和xx省兒童少年活動中心為激發少年兒童傳承中華民族傳統藝術、弘揚xx民族文化意識，搭建少年兒童民俗體驗活動和美術作品展示，舉辦了以“秀美xx?共筑夢想”為主題的畫展，展示了小畫家們的才華，并凝聚了教育的力量，展出的作品形式多樣，包括兒童創作的線描畫、水粉畫、水彩畫、彩墨畫、版畫、中國畫等充滿地域特色的作品，分為紅色精神、綠色共享、古色傳承等板塊，展示xx革命傳統、人文文化、自然風光、地域文化、民族特色、民俗風情、城市變化等主題內哪碰容，這些兒童繪畫作品生動有趣，充滿了想象力和創新，所以在最后也不免要討論課外美術教學與校內美術教學的不同。
校外美術學生有較大的創作空間，而在學校里，大多數時間學生只能在教室里創作，受到了時間空間題材和材料等多方面的限制，學生很難得到最大程度的發揮，而在校外學生有足夠的時間查找資料和專研技法，所以在校內教學昌世的美術老師應該充分利用學校美術課堂學習的優勢，和專家編制的美術教材圍繞美術學習設計應用造型表現和綜合探究幾個模塊，激發學生的美術學習興趣，培養學生的想象力和創造力以及藝術感知力，再鼓勵對美術感興趣的學生，與校外美術相結合，成為弘揚xx傳統文化優秀的小畫家。
2022美術新課標解讀學習心得體會（精選7篇）【篇二】
通過小學美術新課標的學習 ，我深刻認識到《美術課程標準》實施、義務教育階段美術課程開始新一輪改革，至今已經十年了。相比20xx年頒發的課標實驗稿，本次課程標準的修訂，總方針與主要內容沒有大的變化。比較舊版實驗稿，《美術課程標準（20xx版）》方向更明確、文本更精練、內容更具體，表述更理性。修訂體現了美術教育專家學者在美術新課程實施若干年后，對課程標準的重新梳理，并在反思的基礎上明確了發展方向。學習了一些專家的觀點后又通過教研室安排的美術新課標培訓，更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容。
一、結合教學經驗，談美術課程的基本理念的具體認識。新美術課程標準的基本理念體現在以下幾個方面：
（1）以學生的發展為本的課程價值觀。在價值觀上為了學生，在倫理觀上尊重學生，在行為觀上依靠學生。
（2）科學與人文整合的課程文化觀。在互相交融中尋求理性與情感的協調，讓她們能夠更多地結合在一起，而不是對立。
（3）回歸生活世界的課程生態觀。打開我們的視野，把對教科書的關知識與技能，學習美術欣賞與評述的方法，了解美術基本語言的表達方式和方法，努力形成基本的美術素養。
（4）創新與發展的課程實施觀。發揮教師和學生在課程中真正有效的作用，從原有的狀態下解放出來，共同成為教學的主人。
（5）民主化的課程政策觀。體現科學和開放的精神，使所有的人都能夠分享多樣化二不是單一化的管理和決策。
二、在課程培訓中對課程標準和教學大綱有了新的認識。
教學大綱相比較，其最大的區別就在于：前者是“建議性”的，更多地關注學生，從學生的角度出發；而后者則是“指令性”的，是從教師的角度出發。教學大綱過多強調學科的本位性，脫離學生的實際生活，課程的多樣性和綜合性不足。
在具體的美術教學中，我們應樹立素質教育的觀念、突破以學科為中心的教學模式、改善學習方式、加強評價體系的改革、拓展課程實施空間。教育和從事教育的人們要從人未來發展的驕傲度來看代教育的意義，以學生的個人成長作為教育的出發點
知識與技能的學習是我們以前基礎教育的弊端之一，但是進行改革并不意味著我們不要知識與技能，知識與技能是美術學習的基礎，也是很重要的一個方面，但是適當地降低其要求和難度。
技能、過程與方法、情感、態度和價值觀三個部分進行描述時，中間的過程與方法是最主要內容，只有抓住了過程與方法，知識與技能才能得以發展，以及情感、態度、價值觀才能得心培養。學生知識、能力的增長和情感態度的培養都在學習活動的參與和探究中實現的。
美術學科它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。
以上這些就是我學習的心得體會。美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，那么我們美術教師因該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生和高考班的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。
2022美術新課標解讀學習心得體會（精選7篇）【篇三】
美術鑒賞，老師授課的方式與多數老師一樣，PPT作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經過這一學期的相處和學習，在美術方面，我也略有所知，了解了美術的發展史。同時知道了許多美術方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創作歷程。
美術鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及她的溫柔，最重要的是，老師總是以愉悅的態度對待我們，沒見她發過脾氣。通過學習美術鑒賞，我也慢慢的學會了欣賞美術，在美術鑒賞學習中，我緊跟著老師講課的步伐，通過對不同美術作品的欣賞，也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的美術細胞，自己也稍微的有點成就感。
美術鑒賞課堂上，老師通過不同的方式，深入地介紹美術作品的內容美、形式美、情緒美、表現美，宗旨就是提高學生的美術鑒賞能力和評價能力。活躍課堂氣氛，讓同學們感覺到美術的樂趣。
一直都覺得，直到現在還是這么認為，美術很深奧、很有內涵、很專業，像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內涵，其實我也挺喜歡美術的，我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》，呼吁全國人民只有團結起來，共同奮斗，積小勝為大勝，才能打敗xxx，我喜歡它。美術就好像是一種符號，它表達人的所思所想，是人們思想的載體之一，是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。美術是一種藝術，是情感的藝術，是時間的藝術，也是表演的藝術。在美術鑒賞活動中不但可以看它的變化，感受美術的藝術魅力，了解美術表現的方法手段，同時老師也注重培養我們對美術情感的辨別力、表現力以及理解力。
美術鑒賞課堂，老師講授了許多美術作品，例如：梵高的。我國的民族美術可以說是藝術聚集著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術的精華，深刻的體現了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我國有56個民族，擁有數以萬計的xx彩獨特的民族藝術，它們就是取之不盡、用之不竭的藝術寶庫，老師也給我們說過：美術藝術是不分國界的，了解博大精深的美術藝術是一種修養，可以提高我們的綜合素質。
美術鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切文化成果中的養分，不斷地拓寬我們的視覺的感受領域，是提高和完善我們美術欣賞能力的一個重要方面。美術有時會讓我們從精神上超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的美術世界。它最奇妙的力量在于讓我們日益緊張的靈魂有放松的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到我們心靈的歸屬。
所以我們要熱愛生活，熱愛美術，讓我們的生活變得更加絢麗多彩。
2022美術新課標解讀學習心得體會（精選7篇）【篇四】
今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓，由xx老師主講，從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養學生的自主探究學習能力。
美術課中的技能教育比較好理解和把握，而如何參入人文意識，在教學中應注意哪些呢？其實，人文性質就是美術課程的基本性質！美術是文化最重要的載體之一，不能脫離文化情景，美術作為人文學科的核心之一，凝聚著濃郁的.人文精神，課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。
這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識，豐富自己的人文素養，如果我們老師不具備人文意識和素養，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的鑒賞，理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態度，我們應該作為主導，起向導，顧問作用，指導學生健康快樂地成長。
2022美術新課標解讀學習心得體會（精選7篇）【篇五】
隨著課改的深入，美術課標也進行了修訂，以往美術課在教學中經常被視為小科目，在此次的課標修訂中卻受到廣大一線教師的關注，學校安排的美術新課標培訓《美術新課程標準解讀》這本書，我更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容。現具體實談談此次學習的一些心得體會：
一、對美術課程的特征理解
修訂后的課標指出：“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特征。”寥寥幾筆就勾勒出了美術課程的輪廓形象，揭示了美術學科獨有的特征屬性，也填補了過去的大綱、課標實驗稿對學科特性描述的空白。感知、理解屬于審美的范疇，視覺形象的創造則需要技法的支撐，這與我們過去所講的美術課既要有“美（審美）”，又要有“術（技法）”應該是一脈相承的。單純只解決審美或單純解決技法問題也是不可取的。審美需要技法的支撐，審美會更有厚度。
二、對美術課程的性質理解
實驗稿中將美術課程性質定位于“具有人文性質”，這肯定是正確的，但由于很多學科（語文、音樂等）也有這樣的屬性，因此還不能全面概括美術課程的完整特性。修訂后將美術課程性質概括為視覺性、實踐性、人文性、愉悅性。比實驗稿更全面、更準確一些。凸顯視覺性這一特征，更容易實現美術課程發展學生感知能力、觀察能力、形象思維能力等教育價值。我特別贊同修訂后新增的“愉悅性”這一性質。作為美術教師，我們不僅要知道“教什么”，“怎么教”，還應該關注學生“怎么學”，“學得快樂”也應該是我們教學的追求之一。作為非應試學科的美術課程，我們靠什么來吸引學生？國家課程計劃保證了美術課的開設，如何讓學生在美術課上坐得住，學得好，這就要靠美術教師善于利用美術學科的特性，充分調動學生學習美術的興趣來實現了。美術學習的程序和方法是豐富多樣的，結果也是多樣的，難以用簡單的正誤來評價。”美術活動還具有調節身心的功能，更多的學生期望在美術課上獲得表達與放松。趣味是愉悅性的基礎，美術課要體現愉悅性的教學原則，鼓勵美術教師充分發揮美術課程的獨特魅力，精選一些學生感興趣的教學內容，在課堂上組織開展一些游戲、表演、競賽和展示等活動，讓學生在輕松活潑的氛圍中進行美術學習，以增強美術課的吸引力。
三、美術課程的基本理念的認識
所謂教育理念，就是教育者所持的教育理想與信念，理念是針對教師而言的。新的課程標準包括四個方面的內容：
（1）面向全體學生；
（2）激發學生學習興趣；
（3）關注文化與生活；
（4）注重創新精神。
盡管這四個方面不是美術課程所獨有的，但應該是在美術教學中倡導和張揚的。其中，“面向全體學生”是新的課程標準新增的和反復強調的。我是這樣認為的：推進義務教育均衡發展，是近年來我國義務教育階段的新目標，也是社會關注的焦點問題。“讓孩子們受到公平的義務教育”已成共識。就美術教師而言，我們不能只面向少數特長學生，而是“必須堅信每個學生都具有學習美術的潛力，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展”。農村和民族地區學校也要開齊、開足美術課，讓每位孩子都享受到基礎美術教育的權利。
四、對三維目標的理解
課標中所占篇幅最多的就是“內容標準”部分，它規定了不同階段學生在三維目標上所應達到的基本要求。美術課標其實就是表述國家對公民在美術方面的基本素質要求。這個標準是最低的標準（達標要求），而不是“一刀切”的標準。與實驗稿相比，修訂后的課標在內容選擇上與課程目標更加融合。內容標準的表述更加明確具體，出現了很多定量的具體要求，更具有“標準”的性質。記住：12、3、6，3，2、300。三維目標具體定量要求如下：
1、知識與技能方面：要求學生能夠辨別12種以上的顏色。識別3種或3種以上公共場所中常用圖形的符號。能說出至少6位重要美術家（中外各三位）及其代表作品。
2、過程與方法方面：要求學生能夠掌握3種或3種以上制作的方法，了解工藝制作的過程。通過觀摩錄像或邀請當地工藝美術家、民間藝人，了解中國傳統工藝制作方式與特點。
3、情感、態度和價值觀方面：要求學生能夠說出2種或者2種以上的中國民間美術種類的主要特點以及作品的寓意。描述和分析美術作品的意義和審美特征，寫出300字以上評論文章，并有興趣與同學討論，分析現實生活中發生的美術現象或事件。
認真研讀內容標準，我們不難發現：修訂后的課標在課程內容的選擇上，既注重了美術知識、技能的學科主線，也關注了情感、態度、價值觀等教育功能的拓展，還體現了不同學習活動方式所經歷的過程、方法，是一種“均衡式”的課程體系。這一體系有利于規范美術教師在操作層面體現多維的課程目標，美術綜合探索要有“美術味”，不能脫離美術本位，但也忌諱過于純粹的專業課。把握好尺度。
五、對教學、評價建議的理解
由于師資水平與教學條件的差異，各地美術教育水平發展很不平衡，許多農村學校美術教師感到教材難度較大，內容不適合農村學生生活背景，許多課業難以完成，感到無所適從。針對這一問題，修訂后的課標在教學建議部分增加了“堅持面向全體學生的教育觀”的要求，特別提出“農村和邊遠地區的教師要因地制宜，靈活選用和創造適合當地美術教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量”。可以看出新的課標的教學建議貼近現狀，走的是“現實主義”路線。這一建議給美術教師提供更為寬松的教學空間，教師可以根據情況對教材進行變通處理，自主研發一些地方美術課程資源，開展有特色的美術教學活動。修訂后的課標在評價建議上也較實驗稿更加實際，刪去了不易操作的“美術教師評價體系”。對學生美術學習的評價，要求盡量采用質性的評價方法，強調過程性評價、多元化評價，以激勵學生為主。的確，與其花很多的精力去搞美術教學質量評價，倒不如多搞幾次對學生發展有用的作品展示來得實在。此外，修訂后的課標還十分重視回應美術教師的訴求。為保障美術課的基本教學條件，在課程資源建議中對學校提出了明確的要求：在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、中國畫、版畫等繪畫、材料，泥工、材料等，為美術教師爭取教學條件的合理要求提供了依據。
美術教師是美術課標重要的閱讀者和使用者。與實驗稿相比較，修訂后的課標不僅與時俱進，在概念界定上更加準確嚴謹，在行文表述上也更加簡潔精致、通俗易懂，具有很強的可讀性。相信能夠得到美術教師們的喜愛。修訂后的美術課標是美術課改十年來的積累與沉淀，凝結了學科專家的智慧，也反映了一線美術教師的愿景，必將引導美術課程向縱深發展，更好地完成美術課程的使命。當然，以一種科學發展的眼光來看，任何“完美”的課標也只能是一定歷史階段的產物，還需要在課程實踐中進行驗證并進一步改進和完善。可以說，修訂后的美術課標是我們中小學美術課程走進成熟的標志！
2022美術新課標解讀學習心得體會（精選7篇）【篇六】
通過學習新課標我認識到了新課改的必要性。在教學實踐中，把課標學習與教材教法研究結合起來。從中我體會到以下幾點:通過新課標的學習，提高自身素質。轉變傳統的教育觀念。教師不再只是傳授知識，師生互動產生的新知識的比重將大大增加。教師將從知識的傳遞者轉變到學生學習的促進者、組織者。
認真學習新課標，深入領會《美術新課程標準》的內涵，全面提高學生的整體美術素養，拓寬學習和運用的領域，注重聯系生活。講授新課程應從整體上把握實驗教科書，弄清其編寫意圖、學科體系特點，弄清教科書與《課程標準》、教科書各教程之間的內在聯系。
根據學生的年齡特征和不同教學內容，創造性地選擇和運用教科書的各種設計，采取合適的教學策略，提倡啟發式、討論式、師生互動等新的教學模式，促進學生美術素養的整體提高。
充分運用多媒體教學輔助手段，為了在課堂上給學生提供更多的信息，創設各種教學情境，提供直觀的教學材料，僅憑教師的語言和行為動作是無法完全達到效果的。多媒體教學輔助手段能夠給學生以具體形象、有聲有色的情境感受，都會極大地激發學生的學習興趣，從而使抽象教學形象具體化，使學生在體會、感悟中獲取新知。
在實踐工作中，應不斷總結反思，經常撰寫教學案例、教育隨筆、教學心得等;并和同事們互相交流互相學習，積極探討，總結經驗。
2022美術新課標解讀學習心得體會（精選7篇）【篇七】
小學美術新課標帶來了很多新的理念，它改變了傳統美術教學模式，更加注重發揮學生學習的創造性、主動性，注重培養學生自學能力、合作精神和學習興趣。在此，我對美術新課標的一些體會：
一、注重全體學生的發展
義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同成都的發展。美術課程適應素質教育的要求，面向全體學生。選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，并通過有效地學習方式，幫助學生逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養，為終身學習奠定基礎。
二、注重培養學生動手能力和自信。
新課標注重讓學生操作，培養學生的創新能力，為學生提供了許多實踐操作的機會。教學過程中讓學生的操作與思維聯系起來，使新知識在操作中產生，創新意識在操作中萌發。通過動手，學生們發現自己也是一個創造者。
三、注重學生的學習興趣
興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發學生的學習興趣。
四、注重文化和生活
美術是人類文化的重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系。通過美術課程，讓學生了解人類文化的豐富性，在廣泛的文化情境中認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特的貢獻，并逐步形成熱愛祖國優秀文化傳統和尊重世界文化多樣性的價值觀。
五、注重創新精神培養
現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程特別重視對學生個性和創造性精神的培養，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創意轉化為具體成果。新課標緊密結合生活創設情境教育，培養了學生的創新意識。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發，在研究現實問題過程中學習、理解、發展。使學生在情感、態度、價值觀等方面有了全面健康的發展。
新課標中的美術素養包括以下幾個方面：
一、對美術內容和現象毀脊沒有基本理解二、對創作方法和過程有基本了解三、對美術在社會中的價值和作用有基本了解。基本素養野知不僅指對基本美術知識和技能的掌握，更重要的是具有基本的藝術態度，這些態度包括如下幾方面：有敏銳的視覺意識；自覺大膽運用美術媒材和方纖納法表達觀念和情感，追求藝術化生存；不斷追求審美品味，又保持自己獨特的審美趣味。從這里來看應選ABD，C項在中學階段學生達不到。
